Mussorgsk '전람회의 그림' -<악보,해설,음원>

무소르그스키 "전람회의 그림 "

Mussorgsk Pictures at an Exhibition

 

전람회의 그림 1

 

임윤찬 연주

 

 

<작품해설>

모데스트 무소륵스키는 민요와 러시아어의 리듬에 기초한 러시아 국민은악 형식을 창조하는 일을 목표로 한

'러시아 5인조'의 한사람이다.

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본래 군인이였던 그는 군병원에서 화학자로 일하던 알렉산드르 보로딘을 만났다.​

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보로딘은 무로륵스키에게 여러 작곡가를 소개하였는데, 그중 정규음악 교육을 받지 못했지만, 음악의 길을 가던 발라키레프와

베토벤, 슈베르트, 슈만의 교향곡을 편곡한 피아노 연ㅌ착곡을 무소륵스키와 함께 연주하며, 고전형식이 어떻게 작동하는지 가르쳐 주었고, 이 곡들이 어떻게 만들어지는지도 이야기 해주었다.

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무소륵스키는 이 이야기에 작곡에 평생을 바치기로 결심했고, 운종게도 집안의 재정이 받쳐 주었다.

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무소륵스키는 화가이자 건축가인 빅토르 하르트만의 친구였는데, 1873년 하르트만이 동맥류 파열로 서른아홉에 갑자기 세상을 떠난 전시회에서 영감을 받은 하르트만의 작품을 바탕으로 <전람회의 그림>이라는 피아노 소품집을 작곡했다.

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그러나 그의 친구이자 동료인 림스키코르사코프가 그가 세상을 떠난 5년뒤 이곡의 필사본 순서를 정리해 출판했다.

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그러나 20세기 중반까지 이 곡을 공연한 연주자는 없었고, 다른 작곡가들이 편곡한 오케스트라 버전을 통해 이곡을 접했다.

특히 1922년 라벨이 편곡한 오케스트라 버전이 매우 탁월했다.

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무소륵스키는 전통적인 피아노 작법을 사용하지 않고, 그저 마치 음을 종이에 적기 위해 피아노를 이용한 것 같았다.

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무소륵스키는 도입부<프롬나드>의 주제에 '러시아 스타일로, 너무 경쾌하지 않게 '라고 적었다.

주제는 러시아 민요 <태양에 경배를> 의 느슨한 변주로, 그가 오페라 <보리스 고두노프>의 대관식 장면에 사용했던 주제이다.

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​제1곡 <난쟁이>는 1869년 하르트만이 그린 상트페테르부르크 예술가 클럽의 크리스마스트리에 매달 다르리르 절

뚝거리는 난쟁이 호두까기 인형 디자인을 참조한다.

빠르고 기이한 움직임과 절뚝거리는 걸음 악절을 초기 영화에 등장하는 프랑켄슈타인을 닮았다.

왼손에는 난쟁이가 우리에게 다가오는 듯한 불길한 트릴이 있다.

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제2곡 <고성> 에는 저음역에서 주제를 이어가며, 이 제목은 하르트만이 이탈리아를 여행하면서 그린 그림에서 온것이다.

가장 서정적인 곡 중 하나로, 드론 베이스위에 부드럽고 경쾌한 춤곡인 '시칠리아노'스타일이 반벅, 매우 러시아적인 고성이다.

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제3곡 <튈르리 정원> 은 하르트만이 젊은 시절 파리의 튈르리 정원을 방문했을때 그린 그림에서 영감을 얻는다.

아이들이 서로 이름을 부르는 소리의 선율, 공원에서 뛰노는 아이들 및, 놀이에서 제외된 아이의 묘사도 있다.

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제4곡 <소달구지> 는 황소가 요란한 소리를 내며 수레를 끄는 광경을 묘사한다.

매우 단순한 리듬을 반복해 긴 터널을 걸어가는 동물과 수레를 생생하게 그린다.

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제5곡 <겁데기를 덜 깬 병아리의 춤> 에 경고하듯 떠들썩한 '짹짹' 소리가 조용한 분위기를 깬다.

이는 러시아 국립발레학교 아이들의 발레 고연을 위해 하르트만이 디자인한 의상에서 따온 곡이다.

무소륵스키는 이 곡을 작은 스케르초 또는 농답이라는 뜻의 '스케르치노' 라 불렀다.

대부분 조용하게 연주하라고 표시되었고, 트릴은 펄럭이는 작은 날개 같다.

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제6곡 <사무엘 골든베르크와 슈뮐레>는 둘 다 폴라드계 유대인으로 한명은 부자이고 한명은 가난한 사람으로 묘사된다.

부자는 이국적인 음계로 노래하거나 말하는 젠체하는 목소리가 들리고, 가난한 사람은 말을 더듬으며 끊임없이 탄원하거나 조른다.

그 다음 부자가 궁핍한 동료에게 소리치며 두사람이 대비된다.

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제7곡 <리모주의 시장, 놀라운 소식> 은 기교적으로 어렵다.

시장은 사람들이 지껄이는 소리로 소란스럽고, 저마다 자기주장을 한다.

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제8곡 <카타콤> 은 두부분으로 나뉘는데, 전반부는 파리 지하 묘지인 카타콤을 방문시 그린 그림으로, 안내원이 램프를 들고 어둠 속 해골 더미를 비춘다. 무소릌스키는 이 장면을 화음이 느리고 침울하며 기이하게 교차하는 모습으로 상상했다.

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후반부 <죽음의 말로 죽은자와 하는 대화>는 무소륵스키의 상상으로, 세상을 떠난 하르트만을 불러낸다. 고음에서 해골들이 반짝이는 트레몰로로 빛나기 시작한다.

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제9곡인 <닭발 위의 오두막>은 창문도 문도 없이 닭 다리를 받치고 서 있는 숲속 집에 사는 러시아 마녀 이야기이다.

마녀 바바 야가는 절구를 타고 절굿공이를 노처럼 저어 공중을 날아가 희생자를 찾은 다음 타고 다니던 절굿공이로 뼈를 갈아버린다고 한다.

이 곡은 세 부분으로 구성되어 있다.

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제10곡 <키예프의 대문> 은 키예프에 있는 '보가티르' 문을 묘사한다.

보가티르는 신화 속 전사로, 그의 영웅적인 행동은 슬라브 서사시에서 전해진다.

이 대문은 무소륵스키의 음악 안에서 완성되지만, 대문 개막식을 그린 장엄한 음악은 라벨의 오케스트레이션으로 더욱 유명하다.

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무소륵스키는 뒤어난 상상력을 발휘애 <프롬나드> 주제를 거대한 코랄 같은 단순한 윤곽으로 만든다.

코랄 사이 '감정 없이' 의 표시된 악구에서는 세례식에서 사용하는 러시아 정교회 성가가 들린다.

여기에서 세례받은 것은 대문이다. 축하의 종소리가 울리고, 곡은 거대한 마무리에 도달, 느린 셋잇단음표는 벽돌을 제자리에 놓는듯하다. 이 기념식 속 인물이자 이 세계를 창조한 작가 무소륵스키를 상상하면 감동이 밀려온다. <피아노시간 발췌>

 

 

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무소르그스키 '전람회의 그림' -<악보,해설,음원>